Time Frame

Si tratta di una serie di proiezioni allestite all’interno di una reinstallazione di Sonic Youth Pavilion di Dan Graham (2008). Queste costituiscono il secondo capitolo dell’iniziativa portata avanti da Museion incentrata sui film e sui video come mezzo d’espressione artistica, cominciata nel marzo 2023 con una collaborazione con la scuola ZeLIG di documentario, televisione e new media.

Time Frame prosegue la ricerca sul formato del documentario. Per questa iniziativa il curatore Saim Demircan presenta tre approcci diversi all’arte documentaristica, che mettono in luce aspetti della pratica artistica o storie espositive che altrimenti rischierebbero di passare inosservati. Tutti i film e video proiettati, opera del regista Jeff Preiss e degli artisti Juliette Blightman e Jason Hirata, affrontano tipi diversi di “time frame”, cioè di lassi temporali: la vita media di una galleria, la documentazione dal vivo di una mostra o la fatica che si cela dietro alla produzione di immagini.

Si tratta di approcci strutturali, collaborativi e soggettivi che si servono di riprese artigianali o di tecniche di montaggio inconsuete, e che si collocano a metà tra l’opera d’arte e il documento. Proiettare i lavori di Preiss, Blightman e Hirata nel padiglione di Graham significa creare un ponte con l’uso sperimentale dell’immagine in movimento, tipico delle prime opere di questo compianto artista. Un po’ come le installazioni di Graham, la galleria, la mostra o l’evento performativo diventano un contenitore in cui registrare i movimenti dei corpi, imitare l’occhio umano o trasmettere l’esperienza di un’opera d’arte.

Nella sua ricerca, Demircan attesta il valore dei documentari sull’arte e sulle mostre come forma d’arte vera e propria, non solo come pratica. Se utilizzate in maniera convenzionale, le immagini scaturite da mostre, inaugurazioni o performance possono offrire solo una visione acritica o unilaterale della storia. Time Frame propone invece delle alternative, o dei contrasti, ai processi di standardizzazione che il documentario ha dovuto subire negli ultimi decenni, in particolar modo durante la sua evoluzione da quella che era principalmente una pratica di catalogazione a quella che oggi diventa sempre più una forma di pubblicità sui social media.